THEATRES DES VAMPIRES - "Anima Noir" - REVIEWS

[TheWizard]

THEATRE DES VAMPIRES: Anima Noir

Aural Music (Audioglobe), 2008

LoudVision 1/5


Parole non dette


Spiace rimanere così delusi da un lavoro e un progetto che nel tempo ha dimostrato di avere alcune eleganti frecce al proprio arco e una personalità solida al servizio di una musica che si voleva in grado di rinnovare i propri canoni. Oggi, purtroppo, così non è più, almeno a mio avviso, ché la componente innovativa è andata sacrificata sull'altare dell'immediatezza e della possibilità dell'ascolto rinnovato. La volontà di essere facilmente assimilabili, difatti, è entrata definitivamente nel patrimonio genetico del gruppo, risultando, piuttosto che nella capacità di proporre armonie/riff/vocals dall'immediato riscontro, in una semplificazione di fondo che nuoce alla musica nel suo insieme. Stessa cosa vale, purtroppo, per gli inserti di natura elettronica o pianistici/orchestrali: nonostante l'indubbia discreta fattura, vengono utilizzati in modalità che risultano già sperimentate da innumerevoli gruppi e che spesso appiattiscono il suono, invece di migliorarlo. Per quanto riguarda la voce di Sonia Scarlet in primis il gruppo potrebbe tenere in considerazione il ricorso continuato alla lingua madre, dato che la cadenza tende a farsi sentire e a inficiare il risultato finale. D'altro canto, che sia dovuto alla tipologia di produzione/registrazione o alle doti vocali in sé, l'esito non è sempre inappuntabile e non spicca per estro, invenzione o personalità. Ora come ora i Theatres Des Vampires sembrano un po' persi lungo la strada evolutiva da loro intrapresa; credo gioverebbe prendere decisioni più risolute sulla musica e sui cambiamenti da apportare, così come sarebbe giusto e rispettoso in primo luogo della loro stessa storia marcare decisamente a fuoco la propria personalità. Forse, tutto considerato, certi spunti genericamente dark wave/electro potrebbero servire a indicare la via maestra; una via che in fondo sembra mettere da parte il fondamento metal e la parte strettamente gotica e crepuscolare, per concentrarsi su un andamento e un'attitudine che hanno più da spartire coi dark dancefloor alternativi o con i remix EBM del caso. È anche comprensibile, considerando i molti, e fondamentali, cambi di line-up e la ricerca di un'identità diversa. Identità che però va ricercata e sperimentata pienamente, per evitare spiacevoli sensi di déjà vu. Ovviamente di brani piacevoli ve ne sono, ma spiace non poter rintracciare la volontà di una diversità forte e insistita.

14/05/2008
Daniele Ferriero

[Emi]

http://www.metalnews.de/?metalid=05&...show&cdid=2717

Eigentlich ist es ja schlechter Stil, in einem Review überhaupt "ich" zu sagen. Das hat verschiedene Gründe, auf die ich hier jetzt nicht eingehen will. Ich sage es einfach trotzdem. Ich hatte in letzter Zeit besonders mit solchen Alben Pech, die eines von zwei Kriterien erfüllten: Die Band stammte aus Italien [bevor mein Postfach von Hassmails verstopft wird: Ich mag Italien wirklich!] oder die Band hat ihrem Album ein lächerliches Vampirkonzept verpasst. Auf das neue Album von THEATRES DES VAMPIRES treffen beide Kriterien zu. Na toll...

Die Band ist, zumindest nach eigener Aussage und laut ihrer Plattenfirma, so eine Art Kultband im "Vampiric Metal", einem erfundenen Subgenre des Gothic Metal. Das sei mal dahingestellt, jedenfalls kann die Band schon auf einen ganz ordentlichen Backkatalog zurücksehen. Besondere Reputation kann ich ihr aber nicht bescheinigen.
Das aktuelle Album trägt nun den Titel "Anima Noir" und umfasst zehn Songs, die sich allesamt als Standard-Gothic Metal mit starker Tendenz zur Langeweile klassifizieren lassen. Da gibt es die langsame Ballade, den harten "Metalsong" mit männlichem Gesangspart und natürlich den elektronischen Tanzflächenfeger. Alles mit wunderbar vorhersehbaren Songstrukturen, die auch die paar gelungenen Melodien und Riffs völlig untergehen lassen. Der uninspirierte Gesang von Sonya Scarlet wird durch die dämlichen und bis zum Exzess wiederholten Texte ["Dust, Dust, Dust...", "Tick, Tock, Tick, Tock..."] noch unerträglicher und setzt so dem ganzen die Krone auf. Vielleicht will sie gequält klingen. Dann sollte sie sich mal in den Hörer hineinversetzen.
Einzig positiv fällt die Produktion des Ganzen auf, an der es eigentlich wirklich nichts auszusetzen gibt. Aber da hätte man die Studiozeit besser in eine andere Band investiert.

"Anima Noir" von THEATRES DES VAMPIRES ist so überflüssig wie lächerlich. Und dass die Gothic Metal-Szene zwar allgemein schwächelt, aber noch immer solche Größen wie NIGHTWISH oder EPICA zu bieten hat, macht dieses Album noch überflüssiger. Zwei Punkte gibt es für die Produktion und die drei oder vier halbwegs guten Ideen in den zehn Songs.

[Emi]

http://www.bleeding4metal.de/index_d...iew_de&id=1817

Theatres Des Vampires - Anima NoirReview von Mandragora // 15.05.2008 (76 mal gelesen)









Nach “Desire Of Damnation“ veröffentlichen die Italiener von THEATRES DES VAMPIRES nun ihr neues Album “Anima Noir“. Die als extrem Gothic Metaller eingestufte Combo hat es dabei auch dieses Mal in sich, auch wenn ich sagen muss, dass die beiden oben genannten Alben kaum zu vergleichen sind. Da das ältere Album zum einen zur Hälfte auf einer Tour aufgenommen wurde und auch sonst etwas stranger wirkt.

Fand man in “Desire Of Damnation“ noch einige Hinweise auf die Wurzeln der Band, die mit Black Metal begonnen hatten, ist davon in “Anima Noir“ nicht mehr viel zu finden. Auch die stark individualisierten Vocals, die auf dem älteren Album zu finden sind kommen heute nicht mehr so stark durch. Fronterin Sonya singt ohne Abstriche zu machen und zu zarten Teilen zu greifen überzeugend ihre Lyrics, wirkt dabei dennoch zerbrechlich, was sich sehr gut in den Sound einpasst. Dennoch überzeugt “Anima Noir“ nicht uneingeschränkt. Viel mehr hatte ich den Eindruck, dass die Songs eher etwas zu ähnlich waren und auch nicht bestrebt waren sich von anderen Gothic Metal Bands abzugrenzen.

Auch die etwas avantgardistischen Keyboardparts entfallen auf „Anima Noir“ größtenteils. Die Horror und Gothic Attitüden sind nicht mehr so stark ausgeprägt. Es wird dennoch ein sehr solides Stück Gothic Metal abgeliefert. Die Vocals sind schön und passen gut zu den Instrumenten. Die Texte sind eingängig und die Songs durch die Bank weg tanzbar.

Im Vergleich zu den vorigen Leistungen verliert das Album jedoch etwas sein Gesicht. Wer auf Gothic Metal im generellen steht, sollte sich das Album auf jeden Fall anhören, wer aber auf die alten THEATRES DES VAMPIRES steht wird wohl etwas enttäuscht sein. Sie haben etwas verloren. Früher waren sie heavier und dunkler, nun eher oberflächlich und vorhersehbar. Das Album hört sich dennoch gut an und ist als leichte Kost einfach mal so wegzuhören. Darum gibt es von mir nur 7 Punkte für THEATRES DES VAMPIRES mit “Anima Noir“.


7/10

[Emi]

http://www.possessed.de/index.php?do=reviews&id=2471

Hm, da hat man mir ja eine CD zukommen lassen, die sogar nicht in mein musikalisches Konzept passt. Theatres de Vampires waren wohl einer der ersten Bands, die den sogenanten Vampir Metal vollzogen haben. Allerdings könnte man das ganze auch als "Gothic Metal" bezeichnen. Ist wohl nur textlich ein Unterschied festzustellen.Tja, ich kann da wirklich nichts mit anfangen. Diese 10 Songs rauschen echt so an mir vorbei. Ich habe die Scheibe 2 mal durchgehört. Insgesamt ein Fußbalspiel lang. Sorry, überhaupt keine Empfindung. Das einzig markante was bei mir hängen geblieben ist, ist die Stimme der Frontfrau Sonja Scarlet. Diese klingt wirklich gut, teilweise sehr verträumt und passend. Ansonsten gehen sie sehr symphonisch und melodisch ans Werk, hat mit meiner Auffassung von Metal aber überhaupt nichts am Hut. Wer auf Gothic und Metal steht, sollte diese Band mal anchecken. Die Melodien sind teilweise echt nett und mit "Blodd Addiction" hat man einen Song, der es vielleicht sogar in die Charts passen könnte. Der Songs ist sehr tanzbar und clubtauglich. Nicht meine Welt...

[TheWizard]

from : http://www.zwaremetalen.com/recensie...nima-Noir.html


Gepost door: Jan Hendriksen Donderdag 08 Mei 2008 - 15:32


Theatres des Vampires - Anima Noir
Aural Music, 2008

Dames ende heren, doe de gordijnen goed dicht, hang de knoflook bij de deuren en slijp houten staken van opa's houten been. De Italianen van Theatres des Vampires zijn weer ontwaakt. En om hun nachtelijke praktijken enigszins op te fleuren komt dit quintent met het achtste studioalbum in het veertienjarig bestaan van de band. De dame en heren pakken werkelijk waar alles aan om het vampirische imago wat de band sinds oprichting aanhangt uit te dragen. Denk daarbij dan vooral aan de romantische voorstelling van vampirisme zoals bekend is geworden door de boeken van onder andere Anne Rice.

Dit gebeurt dus, logischerwijze, op een wat duistere gothic metal manier. Veel toetsen, vrouwelijk zang die een breed spectrum beslaat en behoorlijk dansbare gitaarriffs die regelmatig vergezeld gaan van een drummer die aardig electro drumpartijen onder de gitaarlaag legt. Denk een beetje aan een mix van Opera IX in de Black opera periode, H.I.M. en Rammstein. Je weet dan denk ik al dat deze band zich bedient van dermate grote hoeveelheden theatraliteit dat het mij bevreemd dat Joop van der Ende ze nog niet gebeld heeft. Trek je dat niet, stop dan maar direct met lezen, de hele act die Theatres des Vampires heet wordt er door gedefinieerd.

De band maakt eigenlijk een vrij uptempo electro gothic metal derivaat waarvan de wortels in de melodieuze, theatrale black metal schijnen te liggen. Grote aandachtstrekker in de band is zangeres Sonya Scarlet, die zoals al eerder gezegd een vrij brede stem heeft, sporadisch gebruikt ze wat sopraan/opera zang, maar grotendeels heeft ze een ietwat donkere cleane zang, waar ook weer de theater drang van de noten afdruipt. Her en der wordt mevrouw bijgestaan door gastzangers die qua mannelijk stem een duit bijdragen (Eén daarvan is Christian Ice van onder andere Aborym). De nummers met dubbele zangpartijen zijn naar mijn mening wel wat interessanter, Sonya heeft geen slechte stem, maar wordt gedurende het album wel ietwat saai.

Key item van dit album is het theatrale, hoe de luisteraar daar tegenover staat zal zijn mening vormen over dit album en deze band. Ik moet zeggen dat het allemaal redelijk goed in elkaar zit waardoor ik wel in zie dat dit een band is die veel volgelingen zal hebben in de gothic en vampirische scenes over de wereld.

Tracklist:

Kain
Unspoken Words
Rain
Dust
From the Deep
Blood Addiction
Butterfly
Wherever you Are
Two Seconds
Anima Noir
Line-up:

Sonya Scarlet - vocals
Stephan - guitars
Fabian - keyboards
Zimon - bass guitar
Gabriel - drums
Links:

Theatres des Vampires
Theatres des Vampires MySpace
Aural Music

Score: 70/100

[Emi]

http://www.darkside.ru/album/13195/

8/10

Новый альбом Театра Вампиров, признаться, приятно удивил! Я уж даже и не надеялся, что ребята смогут выпустить что-нибудь стоящее, однако ошибался... Выслушав немало критики в свой адрес после альбома «Plessure and Pain» (2005) (больше всего досталось Соне с её не то вокалом, не то блеяньем), «вампиры» решили реабилитироваться и записали вполне стоящий альбомчик! Не шедевр, конечно, но прогресс всё-таки налицо. Вокал Сони теперь не вызывает рвотные позывы и напоминает местами Машу Распутину, местами даже Kyo из Dir en Grey. В плане музыки не наблюдается кардинальных изменений, разве что прибавилось весёлых ноток. Песни запоминаются с первого раза и без сомнения понравятся любителям просто красивой готики, не желающим нагромождать свой мозг различного рода прогрессивностью и сложностью мелодики. Хотя, любителям старого состава времён дядюшки Александра сие творение, боюсь, не понравится...

[TheWizard]

from : http://playlouder.com/dhtml/#/conten...res-anima-noir


'Anima' (for those of us not schooled in Jungian philosophy) is a word almost comparable to Freud’s ‘id’ in that it represents the unconscious, “true, inner self” of the individual.

Anyway, it was with some trepidation that I approached this album. Theatres Des Vampires have always been, in my opinion, an entirely unique band: never exactly a favourite, but always one worth listening to, and always with rewarding moments that no other band could quite hope to rival.

The closest thing to a domestic comparison would be Cradle of Filth, whose name, when mentioned at the wrong dinner parties, seems to herald awkward silences these days.

The bands are hardly similar, but certain parallels can be drawn; both began life being (perhaps falsely) identified as black metal bands. Certainly, both began life being labelled as ‘extreme’ but soon were called ‘gothic’, ‘symphonic’, even ‘industrial’.

Both have by now earned a reputation for being unclassifiable, and more easily described in terms of lyrical themes than musical direction.

Cradle of Filth have followed a crooked path to superstardom from their early-nineties genesis: never being predictable, nor pandering to the requirements of their fan base, and yet seemingly always gaining in popularity. Now they are regarded as anything but extreme. Indeed, some condemn them as ‘pop metal’.

In truth, they've become a slightly more boring version of their patchy past selves.

Italy’s Theatres Des Vampires, meanwhile, began life a little later (in the mid nineties) and have had a similarly convoluted history. While Dani Filth remains the cornerstone of COF through the ages, the personnel of Theatres Des Vampires have shifted like the ranks of a football team.

There isn’t a single member in the group today who was present on the first few releases, and with the departure of founder Lord Vampyr previous to the last album proper, ‘Pleasure and Pain’, it became a concern that the vision would be blurred, and the group would fade into obscurity.

Not so. Incidentally, current lead vocalist Sonya Scarlet is by no means a new recruit, having served the group for almost a decade – as has the rhythm section, and keyboardist Fabian Varesi. For this release only Stephan Benfante, the guitarist, is a new addition, which implies that any vision the band has is more collaborative and more changeable than I had previously thought.

‘Anima Noir’ is perhaps their most coherent album yet, and - at a pretty tight ten tracks in length - there’s not a wasted moment.

‘Kain’, the blistering opener, occupies the barren middle-ground between Paradise Lost and Inkubus Sukkubus. In fact, it’s not a million miles from the genre-crossing success of their countryfolk, Lacuna Coil, but it fortunately eschews both the too-slick production of Lacuna Coil, and their rather dated nu-metal tinge.

The shimmering synths that open ‘Rain’ (a cover of The Cult’s song) and ‘Wherever You Are’ lend a sharp EBM sound to proceedings, as previously explored in their crossover hit ‘La Danse Macabria Du Vampire’.

As indicated but never truly realised on ‘Pleasure and Pain’, Theatres Des Vampires are now capable of producing great gothic pop songs (such as ‘Dust’) that sit well alongside the heavier numbers.

‘From The Deep’ is an eerie ballad with beautiful choral singing, as is ‘Anima Noir’ itself, the epic outro song. Again, these accomplishments have been hinted at in moments of their previous work, but never really executed with such conviction.

‘Blood Addiction’ represents the raw, unsophisticated lyrical approach of, say, ‘Whole Lotta Love’, and while it doesn’t have quite the musical character of Led Zeppelin, the duality of the vocals here works very well, with the male backing being stronger than ever before on a TDV release.

These disparate sounds are melded together with more cohesion than on previous releases, too; where Theatres Des Vampires come good is in never breaking character; while many metal bands pick and choose their thematics like so many kids dipping into a dressing-up box, and thus become disappointing as a consequence, those who have the most powerful effect on their listeners are those whose ethos backs up the music.

One can quite easily imagine Amon Amarth (for example) emerging from the mist on a northern coast and leaping from a ship with crude axes in hand, and similarly, these Italians make pretty convincing vampires.

Where England’s Cradle of Filth seem to have lost sight of what made their earlier material really absorbing, Theatres Des Vampires have, against all odds, taken the rotten core of what made them such a tantalising prospect in the first place, and wrapped it in a fresher, more delectable skin.

Well, you know what they say about the life-giving power of blood…

[TheWizard]

from : http://www.metallized.it/recensione.php?id=2060

Theatres Des Vampires - Anima Noir


Chi ha vissuto durante gli anni ’90 la propria “oscura” giovinezza sotto la protezione della corona che sovrasta la croce, non faticherà a riportare a memoria le nottate che chiudevano l’allora settimana lavorativa. Intombata nelle profondità dello storico locale (che non faticherete ad individuare), l’oscura “camerata mediolanense” dava mostra di se: DARK, METALLARI, ALTERNATIVI di ogni tipo affollavano il macabro convegno per danzare sulle note dei propri idoli. Ben ricordo lo sprofondare nei freddi “divanetti”, costantemente sfinito da una tanto insistente quanto inebriante libagione con la rossa (questa volta mi riferisco proprio a quella in carne ed ossa). A ricordarmi con nostalgia l’eccitante e profana dissolutezza di quei momenti è stato l’ultimo, bellissimo, ANIMA NOIR dei THEATRES DES VAMPIRES.

E inutile millantare una conoscenza che fin d’ora non avevo: I THEATRES DES VAMPIRES sono uno di quei gruppi che stupidamente credevo non rientrare tra le mie corde ritenendoli troppo light e mercantili. La sorpresa nel trovarmi di fronte ad un ottimo prodotto (effettivamente commerciale) non è nulla se paragonata alla rapidità con cui ho maturato la consapevolezza di potermi pure divertire nel recensire il materiale promozionale: dopo solo pochi secondi dal primo play ANIMA NOIR si meritava infatti un ascolto attento e dedicato del quale a tutt’oggi usufruisco.

I temi trattati sono molti, come pure le ispirazioni che hanno guidato la costruzione del concept musicale: ELETTRONICA, DARKWAVE, GOTHIC METAL ed una buona dose di melodia SINFONICA si fondono per forgiare uno scenario che scopro essere indotto dalle dichiarate inclinazioni vampiriche della band; ecco dunque dipanarsi l’erotismo nella voce piccante della Scarlet, l’eleganza nell’affinato tamburellare del pianoforte, l’irruenza nelle sensate comparsate “metallose” della chitarra, il romanticismo nella programmazione orchestrale del sinth e la decadenza in quella più spinta elettronicamente. I dieci brani, tutti abilmente costruiti attorno a queste milestone, risultano di primo acchito piuttosto eclettici e variegati (soprattutto a livello stilistico), seppure le sensazioni suscitate nel continuum siano sempre, costantemente riconducibili ad una proiezione crepuscolare del vivere quotidiano. È dunque il feeling NOIRE ad essere complessivamente attraente anche se è facile dedurre che gli elementi di maggiore spicco e rilevanza sono le vocals della Scarlet ed il lavoro ai tasti di Necros, tuttavia ben supportati dai rimanenti elementi della band; entrambi muniti di una buona tecnica stupiscono soprattutto per la poliedricità di utilizzo delle proprie doti comunque credibili a livello collettivo e mai altezzose o fini a se stesse.

L’effetto del cantato è eccezionale: caldo ed avvolgente in ogni momento, energico ma aggraziato quando aggredisce diviene, paradossalmente, più maschile nei colori più tranquilli quando ad interventi controllati dal “petto” alterna pure difficili tecniche liriche rese corali da sovraincisioni ed intrecci con il cantato secondario; il massimo godimento è disponibile quando Sonya affonda nei toni più bassi laddove sfoggia una timbrica leggermente “grattata” e “trascinata”: sensualità impareggiabile!
Le seconde voci in growl, che leggo essere state patrimonio della band nei precedenti episodi, sono fortunatamente scomparse a favore di interventi più discreti e raramente caratterizzanti sul piano melodico (come in BLOOD ADDICTION dove peraltro mi soddisfano poco); il lavoro di “gola” di Necros e Gabriel è di fatto limitato a due compiti principali: quello di “segnare” con intromissioni brevi ma decisi i momenti topici di ritornelli e riffoni e quello di accompagnare pedissequamente, con toni baritonali quasi impercettibili, la linea di Sonya così da completarne le armoniche attraverso combinazioni tonali più ampie; quest’ultimo sistema è una raffinatezza che non ha un riscontro immediato e coscientemente individuabile dall’ascoltatore medio; è altresì vero che una maggiore completezza dello spettro sonoro elargisce sensazioni inconsce non trascurabili nella somma (emotiva) finale. Per una migliore comprensione del fenomeno cito testuale il maestro Giovanni Allevi riguardo alla meccanica di accordatura del pianoforte:

“Il martelletto, per produrre una nota, percuote tre corde intonate alla stessa altezza. Una macchina è in grado di ottenere dalle tre corde tre suoni perfettamente identici. Ma così il suono risultante perde vita e interesse. Il suo intento, invece, è di conferire loro una sottile differenza. In questo modo il suono risultante è un’onda che si frantuma, si modifica nel tempo, vive più a lungo, come la fiamma di una candela.”
(Giovanni Allevi, La Musica In Testa, Rizzoli 2008)

Scelta dunque nobile quest’ultima, percorribile grazie ad una produzione ineccepibile sporcata solo da un leggerissima asincronia (in realtà ascrivibile ad un mixaggio non precisissimo) durante la fase centrale di UNSPOKEN WORDS.

Altro fattore di spicco dicevamo essere l’ottimo impiego delle keyboards: Necros si fionda al centro dell’attenzione con una varietà di stili tra loro apparentemente contrastanti tuttavia ben integrati; si va dall’ossessiva ricerca di effettistiche e successioni a stampo ELECTRO GOTH (parlare di EBM mi sembra davvero esagerato, cari colleghi recensori) fino alla fedele riproduzione di archi orchestrali a sottolineare quell’attitudine “operistico-teatrale” esplicitamente rivendicata dalla band. Ciò che comunque colpisce più cervello e cuore sono i dolci e sognanti tamburellii del pianoforte: penso alla fase teminale di UNSPOKEN WORDS, ai giri annegati nella sinfonia della fantastica FROM THE DEEP, al congedo vespertino di ANIMA NOIR.
In un contesto già fortemente rappresentato si è trovato poi il modo di conferire enfasi anche alle massicce schitarrate che Gabriel introduce a scopo principalmente rafforzativo; con una distorsione sufficientemente irruente ed una ritmica di supporto davvero ridotta ai minimi termini (basso e batteria si limitano al loro compitino) i THEATRES DES VAMPIRES (si) ricordano di avere radici METAL ben precise; in realtà si intravede nei brani anche qualche linea sigle-notes più impegnativa rispetto ai citati attacchi in bitonale: la volontà è quella di costituire un ulteriore reticolo con le tastiere e rinforzare lo spettro sonoro strumentale, proprio come fanno le backing vocals con quello canoro. Bello l’assolo nella iniziale KAIN a fornire la tipica eccezione alla regola.

Per qualche riferimento più diretto vi segnalo come imperdibili la danzereccia KAIN, la potente UNSPOKEN WORDS, le sognanti FROM THE DEEP e ANIMA NOIR e l’effettatissima TWO SECONDS. Una nota (di demerito) a parte per l’inclusione nella tracklist di RAIN dei THE CULT: non capisco l’esigenza di portare sotto il tetto di un ottimo prodotto quale è ANIMA NOIRE un’idea di matrice esterna; se da un lato è certamente assicurato qualche passaggio in più sui media, dall’altro è altrettanto probabile un rigetto dei fan e della critica più “autarchica” alla quale non nego di appartenere. Non che RAIN sia male interpretata, anzi, trovo la rivisitazione non peggiore dell’originale; il timore è quello di ritrovarsela come singolo trainante in luogo di una stupenda ed inedita FROM THE DEEP che meriterebbe invece la migliore vetrina possibile. Se “questo matrimonio” si doveva proprio fare l’avrei declassata a bonus track in ultima posizione. A tal proposito non nego un difetto di 5 punti sulla valutazione aritmetica causato dalla scelta non condivisa.

Seppure la stampa tenda ad aggregarne inesorabilmente i contenuti, il campo di applicazione di ANIMA NOIRE è difficilmente delimitabile nel solo intorno tra EVANESCENCE, LACUNA COIL et similia (formazioni che i THEATRES DES VAMPIRES tritano senza pietà), date le influenze e le predilezioni di cui vi ho parlato. D’altro canto la musica espressa dai THEATRES DES VAMPIRES è effettivamente piuttosto fruibile e, per questo motivo, potenzialmente diretta ad un pubblico ampio e variegato; a prova di ciò può essere d’aiuto la mia esperienza personale in cui ANIMA NOIRE ha raccolto i favori tanto di mia mamma (che comunque è una donna d’avanguardia), quanto quelli della mia donna (a cui piace definirsi DARKETTONA), quanto ancora quelli del sottoscritto (a cui i SUNN O))) iniziano a parere troppo fruibili).
Il mio consiglio, di qualunque “parrocchia” voi siate, è dunque di concedere ad ANIMA NOIRE un ascolto riservato.

Ah, dimenticavo…se siete stati tra coloro che popolarono quella scellerata “camerata mediolanense” non abbiate indecisione e provvedete immediatamente all’acquisto dell’album: un salto nel passato vi farebbe solo bene.
Se invece siete stati tra coloro a cui ho sottratto la rossa… voi no… il disco non compratelo: ricordare vi farebbe solo male!


Massimiliano Giaresti "Giasse"


VOTO RECENSORE

80/100